Ojos Bien Cerrados de Stanley Kubrick (1999)
Con Nicole Kidman, Tom Cruise, Sydney Pollack y Madison Eginton
Nota: 5
En esta ocasión analizaremos “Ojos Bien Cerrados” del director de cine, guionista, productor y fotógrafo estadounidense, nacionalizado británico, Stanley Kubrick. Este es un análisis de la simbología oculta en la última película de Kubrick y, por lo tanto, el texto contiene spoilers.
Kubrick nació en Manhattan, Nueva York el 26 de julio de 1928 y falleció en St. Albans, Reino Unido, el 7 de marzo de 1999. Es considerado por muchos como uno de los cineastas más influyentes del siglo XX, tanto por su precisión técnica como por la notable estilización y la profunda carga simbólica de sus películas.
Entre sus trece películas se encuentran clásicos del cine como Paths of Glory (1957), Espartaco (1960), Lolita (1962), Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964), 2001: A Space Odyssey (1968), La naranja mecánica (1971), Barry Lyndon (1975), El resplandor (1980), Full Metal Jacket (1987) y Eyes Wide Shut (1999).
Vamos a hablar sobre este último largometraje. La historia empieza cuando el doctor Bill Harford (Tom Cruise) y su esposa Alice (Nicole Kidman) se preparan para acudir a una fiesta privada, invitados por uno de los pacientes de él, Victor Ziegler (Sidney Pollack), un multimillonario neoyorquino. Mientras la pareja está bailando, Bill reconoce al pianista. Cuando la orquesta se toma un descanso, Bill se acerca para hablar con el pianista y ex compañero de la facultad, Nick Nightingale (Todd Field). El secretario de Victor Ziegler le dice a Nick que vuelva a su puesto al piano. Antes de irse, Nick le dice a Bill que cuando quiera volver a contactarse con él, puede ir al Sonata Café donde está contratado para tocar el piano en las soirées.
Mientras tanto Alice toma champagne y baila con un invitado húngaro llamado Sandor Szavost (Sky Dumont), quien le propone mantener relaciones sexuales en el piso superior. Sin embargo, ella observa dos mujeres intentando seducir a su esposo Bill, y de forma un tanto brusca, le muestra a Sandor el anillo de matrimonio y le dice que está casada.
Una persona se acerca a Bill para pedirle que suba hasta un baño superior para atender una urgencia. Bill sube por unas amplias y majestuosas escaleras hasta el baño, donde ve a una mujer desnuda desparramada sobre un sillón, con señales claras de sobredosis da algún psicotrópico. Es la ex reina de belleza Amanda Curran, interpretada por Abigail Good.
Esa misma noche hay una discusión entre Bill y Alice en el cuarto matrimonial del penthouse. Alice, aparentemente celosa por el diálogo de Bill con las dos mujeres de la fiesta, se venga de su esposo relatándole una fantasía sexual que tuvo con un oficial de la armada hacía muchos años en un viaje.
En ese ínterin Bill recibe una llamada avisándole que uno de sus pacientes, Lou Nathanson (Kevin Connealy) ha muerto y Bill sale del apartamento para redactar el acta de defunción. Bill habla de lo sucedido con Marion (Marie Richardson), la hija del difunto. Sorpresivamente Marion declara su amor a Bill y éste se levanta de su asiento y se va. Mientras camina por las calles de Nueva York una pandilla de jóvenes lo atropella y se burla de él con gestos que insinúan que Bill es homosexual.
Poco después conoce a una prostituta llamada Dominó (Vinessa Shaw). Ella es una pelirroja que lleva un vestido corto de color púrpura y un tapado blanco y negro que imita la piel de un felino. Cuando Bill está a punto de sucumbir a la tentación, una llamada de Alice los interrumpe. Decide salir a retomar su periplo por la ciudad de Nueva York y se detiene en Sonata Café para hablar con su amigo Nick Nightingale. Nick le cuenta que más cerca de la medianoche, toca el órgano con los ojos vendados en una ceremonia muy extraña llena de mujeres hermosas. Bill quiere ir a esa fiesta y Nick le da la ubicación y la contraseña para poder entrar: “Fidelio”. Pero para poder participar necesita una máscara veneciana y una toga con capucha.
Para obtener el atuendo requerido, Bill va a una tienda de alquiler de trajes y disfraces llamada Rainbow. El dueño se llama Milich (Rade Sherbedgia). Cuando Milich va a buscar el disfraz con las particularidades exigidas, escucha un ruido, es su hija adolescente (Leelee Sobieski) con dos hombres japoneses, todos en ropa interior. Uno de los hombres está travestido y lleva peluca rubia y plumas de vedette. Bill alquila el disfraz y se va en taxi hasta la mansión en donde está por comenzar la orgía ritualizada. Una mujer enmascarada se le acerca y trata de advertirle que está en peligro.
Sin embargo, Bill está convencido que su máscara lo hará pasar inadvertido, y observa a lo largo de la mansión que se está llevando a cabo una orgía generalizada donde participan hombres y mujeres. Hasta que Bill es detenido y llevado hasta el maestro de ceremonias quien le pide la contraseña. Él repite la contraseña a lo que el maestro de ceremonias insiste en que existe una segunda contraseña.
Como Bill no conoce una segunda contraseña, el maestro de ceremonias le pide que se quite la máscara. En eso, la misteriosa mujer que lo recibió al principio, quiere salvarlo y se ofrece a cumplir cualquier castigo. Bill es liberado bajo la advertencia de que, si no guarda silencio, él y su familia sufrirán terribles consecuencias. Al día siguiente Bill se va hasta el hotel donde su amigo Nick se encuentra alojado, pero el conserje le anoticia que Nick se marchó a la madrugada, con un moretón en la mejilla y dos hombres que se lo llevan en un auto.
Bill vuelve a la tienda de disfraces para devolver el atuendo y se sorprende por la ausencia de la máscara, por lo que le dice que lo agregue a la cuenta. Antes de irse, el propietario de la tienda le ofrece los servicios sexuales de su hija además de no cobrarle el extra.
El médico vuelve a la mansión donde se llevará a cabo la orgía. Una vez allí, un mayordomo a través del enrejado le da una carta donde se le advierte que no siga haciendo indagaciones.
Bill recorre casa por casa los mismos pasos que la noche anterior pero ya nadie está donde debería. Bill siente que alguien lo sigue y entra a un bar. Allí lee en el diario que la célebre modelo Amanda Curran, de 30 años, ex reina de belleza, fue encontrada muerta por sobredosis. También lee que ella, aparentemente, había iniciado un romance con el diseñador de moda León Vitali. Bill sospecha que Amanda podría ser la mujer que lo rescató durante la misa negra. Bill usa sus credenciales de médico para entrar a la morgue y allí constata que Mandy, efectivamente, ha muerto.
Saliendo de allí recibe una llamada de Victor Ziegler quien le pide que vaya a su casa a visitarlo. Allí Victor le confiesa que él es uno de los hombres enmascarados que estaba en la fiesta y que Mandy es la misma mujer que él atendió en el toilet del primer baile y la que lo redimió durante el segundo baile. Pero sigue insistiendo en que su muerte se debió a una sobredosis autoinfligida y que el pianista Nick volvió a su casa en Seattle. Según el relato de Victor, no hubo crimen.
Cuando vuelve a su pent-house, encuentra a Alice durmiendo al lado de la máscara que llevaba la noche anterior. Arrepentido, le cuenta todo a Alice, llorando. Cuando están de compras con Helena en la tienda de juguetes, Bill le pregunta a Alice sobre qué deberían hacer. Ella le responde que deberían estar agradecidos por haber sobrevivido a sus aventuras reales o ficticias. Al final parecen perdonarse uno al otro. Pero al mismo tiempo, todo sigue igual.
En “Ojos bien cerrados” Kubrick expone sus evidentes y continuadas denuncias contra la Alta Masonería y los Illuminati. Nos presenta a una élite que domina a una sociedad dormida, como si la masa viviera en un sueño y con los ojos cerrados. Está basada en la novela “Traumnovelle” o “Relato Soñado” del escritor austriaco Arthur Schnitzler.
Kubrick nació en Nueva York y se mudó a Londres a principios de los años ’60. Nunca regresó a los Estados Unidos. No sabemos exactamente por qué se fue ni por qué evitó regresar. Es un misterio más de los tantos de Kubrick, sin resolver, como la causa de su muerte, supuestamente debido a un paro cardíaco mientras dormía, en 1999, a los 71 años.
Uno de los temas de la película es la situación de la mujer en la sociedad moderna. Alice se siente menospreciada por el marido, ignorada. Bill está enamorado de su esposa a su manera. Bill es un médico con largos horarios de trabajo y una mentalidad muy burguesa. Él no se da cuenta de que el deseo sexual se está apagando entre ellos, hasta que Alice se lo dice de una forma un tanto brusca, en una posición animal, como si quisiera atacarlo.
Aquella antigua idea de que la mujer nació para casarse y tener niños es lo que a Alice la hace reaccionar con rabia casi animal. Por momentos se ríe como una hiena y se para sobre manos y pies sobre la alfombra de su cuarto. Los instintos animales aún siguen viviendo en la mente humana, debajo de una gruesa capa de civilización. En cierta forma, esta es una escena de rebeldía feminista.
Ella se pasea por el cuarto en ropa interior casi transparente, en realidad, deja transparentar lo que siente y piensa, pero él es mucho más estructurado, mucho más esculpido por la rigidez de la clase acomodada neoyorquina. Él cree poseer a su mujer, como a un objeto de su propiedad, mientras ella vive esa situación como un encierro en una jaula de oro.
En la primera escena, Alice se encuentra desnuda de espaldas en su vestidor: hay dos columnas a derecha y dos columnas a izquierda (semejantes a las columnas de los templos masónicos). El espejo refleja doble y su cuerpo queda enmarcado por la ventana con cortinas rojas, pero ella no se refleja en el espejo.
Un lado del espejo se ve oscuro y no refleja lo que hay alrededor. Se asemeja a una puerta abierta o a un pasadizo secreto. Esta es la primera mención en la película a “Alicia en el País de las Maravillas”, el cuento de Lewis Carroll. El nombre de la protagonista es la otra mención.
Doble imagen, doble columnata, dos raquetas apoyadas una sobre la otra, dos pares de zapatos, dos fiestas, dos anfitriones, dos mansiones. Como veremos más adelante, el tema del doble está muy presente en la película de Kubrick.
Alice está llena de dudas. Cuando Bill se da cuenta de que esto es así, porque Alice se lo está confesando, la expresión de Bill cambia completamente, de una persona aparentemente segura de sí misma, a otra con miedo de perder algo muy preciado para él
.
Cuando vuelve a su pent-house, encuentra a Alice durmiendo al lado de la máscara que llevaba la noche anterior. Arrepentido, le cuenta todo a Alice, llorando. Cuando están de compras con Helena en la tienda de juguetes, Bill le pregunta a Alice sobre qué deberían hacer. Ella le responde que deberían estar agradecidos por haber sobrevivido a sus aventuras reales o ficticias. Al final parecen perdonarse uno al otro. Pero al mismo tiempo, todo sigue igual.
En “Ojos bien cerrados” Kubrick expone sus evidentes y continuadas denuncias contra la Alta Masonería y los Illuminati. Nos presenta a una élite que domina a una sociedad dormida, como si la masa viviera en un sueño y con los ojos cerrados. Está basada en la novela “Traumnovelle” o “Relato Soñado” del escritor austriaco Arthur Schnitzler.
Kubrick nació en Nueva York y se mudó a Londres a principios de los años ’60. Nunca regresó a los Estados Unidos. No sabemos exactamente por qué se fue ni por qué evitó regresar. Es un misterio más de los tantos de Kubrick, sin resolver, como la causa de su muerte, supuestamente debido a un paro cardíaco mientras dormía, en 1999, a los 71 años.
Uno de los temas de la película es la situación de la mujer en la sociedad moderna. Alice se siente menospreciada por el marido, ignorada. Bill está enamorado de su esposa a su manera. Bill es un médico con largos horarios de trabajo y una mentalidad muy burguesa. Él no se da cuenta de que el deseo sexual se está apagando entre ellos, hasta que Alice se lo dice de una forma un tanto brusca, en una posición animal, como si quisiera atacarlo.
Aquella antigua idea de que la mujer nació para casarse y tener niños es lo que a Alice la hace reaccionar con rabia casi animal. Por momentos se ríe como una hiena y se para sobre manos y pies sobre la alfombra de su cuarto. Los instintos animales aún siguen viviendo en la mente humana, debajo de una gruesa capa de civilización. En cierta forma, esta es una escena de rebeldía feminista.
Ella se pasea por el cuarto en ropa interior casi transparente, en realidad, deja transparentar lo que siente y piensa, pero él es mucho más estructurado, mucho más esculpido por la rigidez de la clase acomodada neoyorquina. Él cree poseer a su mujer, como a un objeto de su propiedad, mientras ella vive esa situación como un encierro en una jaula de oro.
En la primera escena, Alice se encuentra desnuda de espaldas en su vestidor: hay dos columnas a derecha y dos columnas a izquierda (semejantes a las columnas de los templos masónicos). El espejo refleja doble y su cuerpo queda enmarcado por la ventana con cortinas rojas, pero ella no se refleja en el espejo.
Un lado del espejo se ve oscuro y no refleja lo que hay alrededor. Se asemeja a una puerta abierta o a un pasadizo secreto. Esta es la primera mención en la película a “Alicia en el País de las Maravillas”, el cuento de Lewis Carroll. El nombre de la protagonista es la otra mención.
Doble imagen, doble columnata, dos raquetas apoyadas una sobre la otra, dos pares de zapatos, dos fiestas, dos anfitriones, dos mansiones. Como veremos más adelante, el tema del doble está muy presente en la película de Kubrick.
Alice está llena de dudas. Cuando Bill se da cuenta de que esto es así, porque Alice se lo está confesando, la expresión de Bill cambia completamente, de una persona aparentemente segura de sí misma, a otra con miedo de perder algo muy preciado para él
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Este director nos dejó codificado quiénes en realidad manejan el poder, qué tipo de rituales realizan y nos describe los dos mundos, el de las masas, y el otro mundo, el que está más allá del arco-iris.
A este arco dio su nombre la diosa Iris, representada como una hermosa joven alada que frecuentemente lleva mensajes de los dioses a los hombres. Todos los colores del arco-iris son en realidad una refracción de la luz blanca. Sería pues el blanco, el supuesto séptimo color del Arco Iris y no el índigo, reconocido popularmente como tal.
El fenómeno del arco iris es virtual, potencial, debiendo existir un observador en un punto determinado para poder apreciarse su manifestación. Esto supone que cada observador está percibiendo verdaderamente un arco iris distinto, y en la medida en que nos movemos o desplazamos, estamos viendo una manifestación distinta de este fenómeno atmosférico.
Como canta Dorothy en “El Mago de Oz”, el arco iris es el lugar donde nacen los sueños, es el lugar donde la realidad desaparece y la irrealidad se torna visible engañando al observador, un punto en el que los sueños se confunden con la realidad. Para los masones el símbolo del arco iris representa al dormido, al yacente, a la transmutación del humano libre en esclavo de la ilusión.
El arco-iris es una ilusión óptica por la cual vemos la luz blanca fragmentada en tres colores primarios y tres secundarios. Todo el filme podría ser un sueño, o tal vez no. Porque ojos bien cerrados los tenemos cuando dormimos, pero el ojo que todo lo ve masónico siempre está abierto. En realidad, permanecemos con los ojos bien cerrados para no ver la realidad tal cual es, para no correr la cortina y ver lo que hay detrás. Tal vez encontraríamos que el mago es, en verdad, un fraude.
En “Ojos Bien Cerrados” las luces del arco-iris están representadas en las luces navideñas que se encuentran por doquier en casas, mansiones y calles. El mundo en el que vivimos es un mundo ilusorio y como personas comunes no tenemos acceso al Gran Conocimiento, que sería la fuente de luz blanca.
El arco-iris aparece después en la vitrina de la tienda de disfraces donde Bill entra para alquilar una máscara veneciana y una capa, tal como vemos en el filme que utilizan en la ronda ritual Illuminati. Allí conoce a Leelee, la hija del dueño, una nínfula adolescente que tienta al personaje de Cruise, un poco recordando a Lolita, el personaje principal de la película homónima de Kubrick. Esta es la primera denuncia contra la pederastia en esta cinta, ya que Leelee (interpretada por Leelee Sobieski) es visiblemente una menor de edad.
Una de las secuencias más importante es aquella en la que la pareja acude a la fiesta de Victor Ziegler, paciente de Bill. Alice y Bill son un matrimonio joven que no funciona muy bien en la intimidad, lo cual crea una crisis entre ellos, como matrimonio. Intentan una y otra vez hacerlo funcionar, pero Alice continúa expresando sus dudas.
La mansión donde se lleva a cabo la fiesta de los Ziegler nos recuerda a un templo masónico, al mundo del iniciado. Desde que el aprendiz (en este caso Bill) cruza el pórtico del templo, comienza su vida masónica. El aprendiz ingresa en el templo por un pórtico rodeado por dos columnas. En la película las dos columnas están representadas por las dos mujeres altas, las dos modelos que acompañan a Bill por un largo corredor. Una de las modelos le recuerda a Bill que ya se habían encontrado una vez en el Rockefeller Center.
En el Rockefeller Center podemos encontrar una estatua gigante de Prometeo. El semidios griego que robó a los dioses el fuego del conocimiento y por ello fue castigado a través de un ave que le devora las entrañas cada día. Algunos estudiosos identifican a Prometeo con el ángel caído castigado por Dios, Lucifer. Entonces aparece la primera alusión al ídolo al cual verdaderamente los masones rinden pleitesía, Lucifer.
En otra escena vemos a Bill subiendo por una majestuosa escalera, que representa el ascenso a la cima dentro de la logia. La mansión del rico y excéntrico Victor Ziegler es, de hecho, el hotel Luton Hoo en Bedfordshire, Reino Unido. La fiesta en esta mansión teóricamente es una fiesta de Navidad, pero más probablemente sea una forma efectiva de reclutar nuevos adherentes a la secta.
En lo alto de la escalera lo espera el Gran Masón de la Logia, Víctor Ziegler, el anfitrión de la fiesta navideña. Calculando el equivalente de las letras en números del nombre Víctor, nos da 33, que es el grado máximo dentro de la masonería. La escalera representa también los grados que la materia tiene que ascender hasta lograr un verdadero grado espiritual. Los grados más altos de la masonería aprenden que ellos son superiores al resto de los mortales.
El nombre Bill es una referencia al billete de un dólar. El médico interpretado por Tom Cruise arregla todo con dinero y con sus credenciales de médico. En realidad, es una crítica a la clase media que mientras lucha por sobrevivir, está ciega a lo que acontece a su alrededor. En el billete de un dólar, aparece un ojo dentro de una pirámide separada de la pirámide principal. La pirámide superior son los Illuminati, mientras que la pirámide trunca inferior es la masa de gente gobernada por ellos.
El ojo que todo lo ve es el ojo izquierdo que observa todo desde un punto de vista alto, privilegiado. Está inspirado en el ojo del dios egipcio Horus. Otro asunto interesante respecto a los billetes es que las distintas denominaciones del euro fueron impresos según los colores del arco-iris.
Color rojo:
alerta, peligro, sangre, pasión o violencia. El rojo aparece en la capa del gran sacerdote, en la puerta de la prostituta Dominó, y en la alfombra de la mansión donde se lleva a cabo el ritual luciferino. El rojo está también en el cabello de las mujeres que Bill conoce a lo largo de la película. Bill realiza un proceso de aprendizaje a través de estos personajes femeninos, con quienes mantiene conversaciones. La misma Alice y su hija Helena, ambas son pelirrojas.
Color morado: el color de la atracción sexual pero también el color de las capas de los dos guardianes del Gran Sacerdote. El vestido de Dominó es de este color, el de la tentación. Las sábanas sobre las que duerme Alice son moradas. Sobre la almohada del conyugue aparece la máscara veneciana que Bill había alquilado la noche anterior.
No se sabe cómo apareció allí. Esa máscara pudo haber sido colocada allí por Alice o por una tercera persona. Lo cierto es que la máscara sustituye a Bill. En la literatura sería un recurso semántico como la sinécdoque, la parte por el todo. Algunos lo han interpretado como una amenaza hacia Bill y su familia.
Es evidente que, si el color morado denota atracción sexual, Alice sigue mentalmente ligada a la fiesta de máscaras y no ya a Bill, puesto que las sábanas sobre las que duerme plácidamente son de este color.
Color verde: simboliza la muerte. El verde aparece en la escena donde Bill, que también realiza visitas a domicilio, va a firmar el acta de defunción de un paciente que acaba de fallecer. Más tarde, la sala de la morgue donde yace el cuerpo de Mandy está bañada por una luz verdeada.
Color azul: simboliza la culpa, la vergüenza, el remordimiento, la conexión con el cielo cristiano y, por ende, con las leyes del cristianismo adoptadas por la civilización occidental. El azul simboliza también el aspecto espiritual y racional de los seres humanos.
El azul está en la iluminación de la escena en la cual Bill y Alice se confiesan sus dudas respecto al matrimonio y, más tarde, en la escena en la que Bill entra al cuarto de su hija Helena a quien observa con cariño y a la vez, con culpa, por no haber compartido todos estos momentos con ella.
Además, Bill se presenta en el ritual satánico con una capa azul oscura en lugar de negra, lo cual nos da la pauta de que es un outsider, diferente al resto y que no pertenece a ese círculo.
Color Amarillo: Traición. Gran parte de la primera fiesta, en la que Bill habla con dos modelos y Alice baila con Sandor, está iluminada por luces amarillas. En la casa de Marion, hija del difunto Lou Nathanson, el pasillo es completamente amarillo y el interior del cuarto verde (muerte). Esto se debe a que Marion está enamorada de Bill y le declara su amor esa misma noche, pero entonces llega el novio de ella, evidenciando la infidelidad solamente para el espectador.
En la casa de Dominó (un juego con fichas blancas y negras), la puerta es roja (pasión, sangre, violencia), su ropa púrpura (tentación, deseo) y el tapado es de una estampa en blanco y negro, imitando la piel de un animal salvaje. El blanco y negro simboliza el yin y el yan, el bien y el mal, los opuestos complementarios como luz y sombra, mientras que la estampa sugiere la idea de prostitución.
Las máscaras pertenecen al carnaval veneciano. El probable origen del Carnaval fueron las Saturnales y las Fiestas Báquicas, rituales paganos en los que era muy común practicar orgías multitudinarias. En tiempos modernos cada uno protege su identidad para asegurarse el anonimato, tanto en las prácticas sexuales como durante los sacrificios rituales.
El espacio arquitectónico en donde se lleva a cabo el ritual Illuminati es la mansión inglesa Mentmore. Es una gran casa de campo neo-renacentista situada en el pueblo de Mentmore en el condado de Buckinghamshire. La mansión fue construida entre 1852 y 1854 por el barón Mayer de Rothschild.
Las escenas orgiásticas en Mentmore Tower es una revisita simbólica a la fiesta en la mansión de los Zeigler. Las máscaras deshumanizantes de la orgía contrastan fuertemente con las luces de Navidad del resto de la película, que inundan de luz las casas y las calles. En esta segunda mansión, por lo tanto, ya no estamos en un ámbito cristiano.
Esta vez ya no hay decorados navideños, ni falsas sonrisas, ni personajes falsos y modales afectados de la alta sociedad. Esta es la base de la realidad psicológica, el inconsciente sin represiones, la fiesta de Zeigler al descubierto. Allí “Red Cloack” (El Gran Sacerdote) hace girar una bola de incienso en círculos, en sentido contrario a las agujas del reloj, sobre una alfombra de color rojo. Luego “Red Cloack” golpea dos veces con el cayado sobre la alfombra roja.
En la escena donde Bill se encuentra con Victor en la sala de pool. Bill le muestra a Victor el recorte de diario donde está escrito que la modelo y ex reina de belleza que murió por sobredosis de drogas tenía un “affaire” con un diseñador de moda llamado León Vitali. Leon Vitali es un colaborador de larga data de Kubrick, su asistente personal en varias de sus películas, incluyendo la presente.
En el reparto, efectivamente, Leon Vitali aparece como intérprete del personaje “Red Cloak”, el hombre de la capa roja que preside el ritual. Este detalle denota que la modelo muerta, Mandy, a quien Bill observa horrorizado en la morgue, es la misma mujer de la escena del baño. En una escena anterior vimos que las puertas, el decorado y la bata de la misteriosa y altruista Mandy, eran de color verde, lo cual estaría indicando que alguien ha muerto o está a punto de hacerlo.
De esta forma podemos apreciar el paralelo entre el círculo ritual satánico y la mesa de pool que Victor tiene en su propia casa. En primer lugar, se repite el gesto de “Red Cloack” de golpear dos veces una bola blanca sobre el tapizado rojo. Luego repite el mismo gesto con una tiza. Victor Zeigler también apunta con el dedo a Bill de una forma amenazante, de forma similar a la amenaza de “Red Cloak” al descubrir que Bill era un infiltrado que no pertenecía al círculo masónico.
Incluso Kubrick utilizó el mismo ángulo de cámara en ambos casos, para hacer las dos escenas más parecidas todavía. Sin embargo, y a pesar de las evidencias, “Red Cloak” y Victor han sido interpretados por dos actores diferentes. Son dos en uno. Como el águila bicéfala que adorna el trono del Gran Sacerdote durante el ritual. Ziegler representa el lado oscuro del poder político y el sacerdote de capa roja representa el lado oscuro de la Iglesia. Una cabeza observa al este y la otra al oeste. Es decir que, el poder político y la Iglesia, ambos sustentados por círculos masónicos, tienen potestad sobre los cuatro rincones del planeta.
El diálogo con Víctor termina con Bill entrando en un torrente de luz azul, después de que Victor insistiera una y otra vez en que no hubo delito alguno. Bill sospecha la mentira de la que está siendo objeto y siente tristeza, culpa, vergüenza por la muerte de Mandy y por todo lo vivido. Son los sentimientos que, como ya dijimos, están representados por ese mismo color y que son típicos de una sociedad predominantemente de clase media cristiana (al momento de la filmación de este largo).
Vale recalcar que estos mismos sentimientos no son compartidos por la clase alta, la élite a la que pertenece Víctor. En este sentido el águila bicéfala puede también estar sustituyendo la idea de una psiquis enferma, la de Víctor, dividida en dos personalidades. Una jocosa y alegre como la que muestra en la primera fiesta y la otra, siniestra, como la que devela en la segunda.
La clave para ingresar a la fiesta, “Fidelio”, también tiene un significado. Bill y su familia son amenazados de muerte, pero Mandy le salva la vida a Bill, de ahí el sentido de la clave. La ópera de Beethoven, Fidelio, cuenta la historia de una mujer que se disfraza de hombre para salvar a su esposo, preso por motivos políticos. En este sentido, Mandy es un personaje romántico que muere por amor y agradecimiento, ya que Bill le había salvado la vida a ella en casa de Victor.
Por otra parte, las luces navideñas son un símbolo resultante de la cristianización de rituales paganos, esto es evidente. Prueba de ello es la estrella de Ishtar formada con luces navideñas en los muros de la mansión de Víctor. Ishtar era la diosa babilónica del amor, la belleza y la fertilidad. Al igual que Isis para los egipcios, Afrodita para los griegos y Venus para los romanos, el culto babilónico a Ishtar implicaba la prostitución sacralizada por una religión pagana. La estrella de Ishtar, desde el punto de vista de la masonería, es la más relevante al estar formada por 16 puntas. Para ellos, esta estrella simboliza la estructura general del universo.
Al final Bill y Alice resuelven seguir con su matrimonio a pesar de las desavenencias que los separan. La película nos dice que la familia tal como la conocemos es un invento de la clase media que la élite más encumbrada no acompaña. Esta élite representa solo el 1% de los habitantes del planeta y, sin embargo, este pequeño círculo es el que manipula los hilos del poder. Es un grupo de gente que se considera superior al resto, no tiene límites morales, no siente vergüenza ni culpa por las consecuencias de sus actos.
A pesar de todo lo horrible y siniestro de sus denuncias, la película da muestras también de los diferentes tipos de amor: amor conyugal, amor de pareja, amor fraternal, amor parental, amor al prójimo (el caso más paradigmático es el sacrificio de Mandy para salvar a Bill, sin que hubiera una relación personal entre ellos, más que la de médico y paciente).
Ningún tipo de amor aparece en la misa negra, dominada por la traición, la lujuria y el poder exacerbados, la muerte, el sometimiento a la mujer, la prostitución, la violencia. Kubrick muestra los lados luminosos y sombríos de la sociedad neoyorquina, y de la civilización humana, por extensión.
Cartel del filme: el fondo púrpura indica tentación y también la mezcla del rojo y del azul, de lo físico y lo espiritual. Bill tiene los ojos cerrados, como indica el título de la película, pero Alice no, ella se mira al espejo. El ojo que vemos de ella en el cartel es el reflejo en el espejo de su ojo izquierdo, el ojo que todo lo ve, lo cual nos indica que, probablemente, ella ya pertenecía al círculo masónico antes de presentar a Bill.
Por la forma como se posicionaron las dos figuras frente al espejo, dan la apariencia de dos caras confundidas en una sola: el lado femenino y el lado masculino, la luz y la sombra, el ánima y el ánimus junguianos. Es como una cabeza dividida en dos, en la que la parte femenina se encuentra mucho más iluminada que su contraparte masculina.
Otro detalle importante es que Bill sostiene a Alice por el cuello. Por un lado, es un sostén y por otro, da la impresión de estar a punto de ahorcarla, mientras el dedo anular con el anillo de matrimonio se aprecia con mucha claridad. Es decir, es el matrimonio, invento de la clase media y de la iglesia cristiana, la que está ahogando a la mujer, pero también al aspecto femenino del hombre, ya que los dos son uno solo, en su aspecto femenino y masculino.